Реферат на тему: Становление и развитие театрального искусство античного мира

Введение

Связь театра с общественно-политической жизнью в период античности, служение интересам народа, внимание к человеку со всем богатством его духовной жизни, использование лучших достижений греческого эпоса и лирики - все это сделало актерскую игру театром больших идей и удивительной художественной формы. Такие идеи, как страстный протест против всяческой насильственности и угнетения, проповедь горячей любви к родине, стойкость в отстаивании гражданских и гуманистических убеждений, были близки и понятны прогрессивному человечеству на протяжении всей его истории. Именно поэтому борьба и страдания героев античных драм как и элементы театрального искусства находят такой живой отклик у театрального зрителя наших дней.

За исключением машин вряд ли найдется в нашей культуре то светское, что своим происхождением было бы обязано не Греции. Школы, гимназии, арифметика, геометрия, история, риторика, физика, биология, анатомия, гигиена, терапия, косметика, поэзия, музыка, трагедия, комедия, философия, теология, агностицизм, скептицизм, стоицизм, эпикуреизм, этика, политика, идеализм, филантропия, цинизм, тирания, плутократия, демократия - все это греческие слова, которые означают культурные формы.

Этот перечень можно дополнять и дополнять, однако вряд ли можно рассчитывать на то, что он когда-нибудь станет исчерпывающим. Относительно театра тезис о изобретательстве древних греков представляется еще более справедливым, ведь именно зрелища античности заложили эстетическую почву для сценического искусства всех последующих поколений; именно древние греки создали першоформ театра, его матрицы, которые, приспосабливая к собственным требованиям, повторяли и варьировали в более поздние времена

История и теория античного театра разрабатывалась, начиная с античных философов: Аристотеля, Платона, Цицерона и в последствии переросла в фундаментальные исследования этого вопроса современными учеными: Г.Н. Бояджиева, В.В. Голавля, Л. Ильинской, Д.П. Каллистова; Т.И. Кузнецовой, Е.А. Ножина, К.С. Станиславского, Е.Н. Тарасова и др.

Оглавление

- Введение 3

- Становление и развитие театрального искусство античного мира

- Дальнейшее развитие античного театра. Рецепция театрального искусства в современности

- Заключение 14

- Список использованной литературы. 15

Заключение

Итак, учитывая вышеизложенное можно сделать вывод, что в отличие от греков и римлян, наши сегодняшние представления о театре прошлого обогащенные знанием всех тех сценических форм, которые создали в более поздние времена. Мы получили возможность посмотреть на феномен театра в динамике, и не только в многообразии его форм, но и функций, выполняемых им в разные исторические периоды. Это означает, что современность может помочь нам лучше понять прошлое. Ведь именно современный автор, Андре Киньяр, написал об античности то, чего, возможно, сама античность еще и не осознавала: "Тот, кто не понимает театра, арены, триумфов, игр, тот не понимает Рима. Ведь любая власть - это театр"[4].

Характер исторических источников и самого театрального искусства не позволяют с уверенностью говорить о тех или иных фактах, можем скорее говорить о системе привычных представлений и предположений. Сами художественные формы античности безвозвратно потеряны. Но представим себе, что любая художественная форма - это ключ, который мы втыкаем в двери для того, чтобы открыть их. И этот ключ утерян. Форма его более или менее точно может быть воспроизведена по форме замочной скважины, которая должна органично принять только ключ соответствующей формы, именно тот ключ, который сможет открыть именно эти двери - потребности и ожидания зрителя. Тем более, что специфическая театральность периода (ее демонстративность) сосредоточена не только в драматургии, она распылена в социуме - в его обычаях и быте. Поэтому стоит обсуждать не возможные формы театра, исходя из общих представлений о художественности и т.д., а более или менее вероятные гипотезы о требованиях времени на удовлетворение которых все эти формы и должны были бы направляться. Все это роднит театральное искусство древности с современностью и никоим образом не умаляет его актуальность.

Список литературы

1. История зарубежного театра. Часть 1. Театр Западной Европы от античности до Просвещения Учебное пособие для культурно-просветительных и театральных училищ и институтов культуры. / Под редакцией Г.Н. Бояджиева, А.Г. Образцовой. - 2-е издание, переработанное и дополненное. - М.: Просвещение, 1981. - 336 с.: ил.

2. Кереньи К. Дионис: Прообраз неиссякаемой жизни. - М.: Ладомир, 2007. - 319 с.

3. Кулишова О.В. Античный театр Учебно-методическое пособие. -СПб.: СПбГУ, 2013. - 32 с.

4. Мнемон. Исследования и публикации по истории античного мира 2013 Выпуск 13 Сборник статей. - Под ред. проф. Э. Д. Фролова. - СПб.: Издательство СПбГУ, 2013. - 527 с.

5. Павленко А. Теория и театр. - СПб.: С.-Петерб. ун-т, 2006. - 238 с.

6. Позднев М. Психология искусства. Учение Аристотеля. - М.: Русский Фонд Содействия Образованию и Науке, 2010. - 818 с. Смирнова Л.Н., Гальперина Г.А., Дятлева Г.В. Популярная история театра М.: Мульти Медиа, 2008. - 340 с.

7. Титова Е.В. Культ Диониса и его место в полисной идеологии Афин: дис. … канд. истор. наук. - М., 2003. - 208 с.

8. Трубочкин Д.В. Античная литература и драматургия. - М., 2010. - 224 с.